"style" " .Citas Famosas de Personas que Nacieron hoy 7 de julio

Citas Famosas de Personas que Nacieron hoy 7 de julio

  1. Robert A. Heinlein (1907-1988), autor estadounidense de ciencia ficción:

    1. "La paz es un ideal que no puede realizarse sin justicia."
    2. "El amor es la condición en que la felicidad de otra persona es esencial para la tuya propia."
    3. "La lógica es un modo sistemático de llegar a la conclusión equivocada con confianza."

    Ringo Starr (1940), músico británico, baterista de The Beatles:

    1. "Todo lo que necesitas es amor."
    2. "La paz y el amor son mi mensaje."
    3. **"El tiempo es el mejor maestro; desafortunadamente, mata a todos sus estudiantes."

    Michelle Kwan (1980), patinadora artística estadounidense:

    1. "Cuando sientes que has dado lo mejor de ti, no hay nada que temer."
    2. "El éxito es una elección que haces todos los días."
    3. **"La pasión y el trabajo duro siempre vencerán al talento cuando el talento no trabaja duro".                                                                                                                                                  

     1. –Gustav Mahler (1860-1911) 

    Imagen:www.alamyimages.fr 

    Gustav Mahler fue un compositor y director de orquesta austriaco, conocido por sus sinfonías y canciones que fusionaron tradiciones clásicas y románticas con una visión modernista. Nacido el 7 de julio de 1860 en Kalischt, Bohemia (hoy Kaliště, República Checa), Mahler se destacó tanto en el ámbito de la composición como en la dirección orquestal, dejando un legado perdurable en la música clásica.

    Primeros Años y Formación

    Gustav Mahler nació en una familia judía de clase media en Bohemia. Desde una edad temprana mostró un talento extraordinario para la música, comenzando a tocar el piano a los cuatro años y dando su primer recital público a los diez. Estudió en el Conservatorio de Viena, donde se destacó como pianista y compositor. Después de graduarse, Mahler continuó sus estudios en la Universidad de Viena.

    Carrera de Dirección

    La carrera de Mahler como director de orquesta comenzó en pequeños teatros de ópera en Austria y Alemania. Su talento y habilidad le permitieron ascender rápidamente, dirigiendo en lugares prestigiosos como la Ópera de Leipzig y la Ópera de Budapest. En 1897, se convirtió en director de la Ópera de la Corte de Viena, uno de los puestos más prestigiosos del mundo de la música, donde realizó importantes reformas y elevó el nivel artístico de la institución.

    Composiciones

    Aunque Mahler era reconocido principalmente como director durante su vida, sus composiciones se consideran ahora entre las más importantes del repertorio clásico. Sus obras más conocidas incluyen sus sinfonías y ciclos de canciones:

    Sinfonías

    Sinfonía No. 1 en re mayor (Titán) (1888)

    Canciones

    "Lieder eines fahrenden Gesellen" (Canciones de un camarada errante)

    Vida Personal

    La vida personal de Mahler estuvo marcada por la tragedia y la lucha. En 1902, se casó con Alma Schindler, una mujer de gran belleza e intelecto. Tuvieron dos hijas, pero su hija mayor, Maria, murió de fiebre escarlatina en 1907, lo que afectó profundamente a Mahler. Además, su matrimonio fue tumultuoso debido a las infidelidades de Alma y las intensas demandas emocionales de Mahler.

    Últimos Años y Muerte

    Sinfonía No. 9

    Citas Famosas

    Gustav Mahler es conocido por varias citas que reflejan su visión sobre la música y la vida:

    1. "Una sinfonía debe ser como el mundo. Debe contenerlo todo."
    2. "Las tradiciones no son para ser adoradas, sino para ser respetadas y mejoradas."
    3. "Lo importante no es que piensen en ti después de tu muerte, sino que piensen en lo que has hecho."

    Legado

    El legado de Mahler perdura a través de su música, que ha influenciado a generaciones de compositores y músicos. Su enfoque innovador de la orquesta y su habilidad para combinar lo personal y lo universal en su música lo han establecido como una figura central en la historia de la música clásica. Su obra sigue siendo interpretada y apreciada en todo el mundo, y sus sinfonías son consideradas algunas de las más grandes contribuciones al repertorio sinfónico.                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                 2. –Robert A. Heinlein (1907-1988)                                                                                                                                             
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                                                                                                                                           Robert A. Heinlein fue un autor estadounidense de ciencia ficción, considerado uno de los "Tres Grandes" del género, junto a Isaac Asimov y Arthur C. Clarke. Nacido el 7 de julio de 1907 en Butler, Missouri, Heinlein es conocido por sus innovadoras y, a menudo, controvertidas obras que exploraban temas sociales, políticos y tecnológicos.

    Primeros Años y Educación

    Robert Anson Heinlein creció en Kansas City, Missouri, en una familia que valoraba la educación. Asistió a la Academia Naval de los Estados Unidos en Annapolis, graduándose en 1929. Sirvió como oficial naval, pero su carrera militar se vio truncada por una enfermedad pulmonar en 1934, que lo obligó a retirarse.

    Carrera Literaria

    Inicios

    Heinlein comenzó su carrera literaria en la década de 1930. Su primer relato, "Life-Line", fue publicado en la revista Astounding Science Fiction en 1939. Este éxito inicial le permitió dedicarse a la escritura a tiempo completo.

    Años de la "Edad de Oro"

    Durante la década de 1940, Heinlein se convirtió en una figura prominente en la "Edad de Oro de la Ciencia Ficción". Publicó numerosas historias cortas y novelas que combinaban rigor científico con narrativas emocionantes y provocadoras. Algunas de sus obras notables de este período incluyen:

    • "The Man Who Sold the Moon" (1950)
    • "The Green Hills of Earth" (1951)

    Obras Principales

    Heinlein es conocido por varias novelas que han dejado una marca indeleble en el género:

    1. "Starship Troopers" (1959): Esta novela militarista explora temas de ciudadanía, deber y militarismo. A pesar de su controversia, ganó el Premio Hugo a la Mejor Novela.

    2. "Stranger in a Strange Land" (1961): La historia de un humano criado por marcianos que regresa a la Tierra. La novela explora la religión, el sexo y el individualismo, convirtiéndose en un texto de culto en la contracultura de los años 60. También ganó el Premio Hugo.

    3. "The Moon is a Harsh Mistress" (1966): Una novela sobre una revolución lunar que aborda temas de libertarismo, política y tecnología. También ganó el Premio Hugo.

    4. "Time Enough for Love" (1973): Esta obra presenta a Lazarus Long, uno de los personajes recurrentes de Heinlein, y explora temas de longevidad y amor.

    Temas y Estilo

    Heinlein era conocido por su enfoque en la ingeniería y la ciencia aplicada, lo que se reflejaba en la precisión técnica de sus escritos. También era un hábil narrador, capaz de tejer tramas complejas y personajes memorables. Sus obras a menudo exploraban temas como:

    • Libertad personal y política: Heinlein era un defensor del libertarismo y sus novelas a menudo exploran la importancia de la libertad individual frente a la opresión gubernamental.
    • Exploración espacial y colonización: Muchas de sus historias se centraban en la expansión humana en el espacio y los desafíos que conlleva.
    • Cuestiones sociales y morales: Heinlein abordó temas como la sexualidad, el género, la religión y el militarismo, a menudo provocando debate y controversia.

    Citas Famosas

    Heinlein dejó numerosas citas memorables que reflejan su filosofía y visión del mundo:

    1. "La paz es un ideal que no puede realizarse sin justicia."
    2. "El amor es la condición en que la felicidad de otra persona es esencial para la tuya propia."
    3. "La lógica es un modo sistemático de llegar a la conclusión equivocada con confianza."
    4. "La humanidad dividirá sus fuerzas antes de que esté unida por un propósito común."
    5. "La competencia libre es la clave del progreso."

    Vida Personal

    Heinlein estuvo casado tres veces. Su tercer matrimonio, con Virginia "Ginny" Heinlein, fue particularmente significativo; ella fue una gran influencia y colaboradora en su vida y trabajo.

    Muerte y Legado

    Robert Heinlein murió el 8 de mayo de 1988. Su legado perdura a través de sus obras, que continúan influyendo en escritores, cineastas y pensadores de todo el mundo. Heinlein recibió numerosos premios y honores, incluyendo cuatro premios Hugo. Sus ideas y su enfoque pionero en la ciencia ficción han asegurado su lugar como una de las figuras más importantes y respetadas del género.                                                                                                                                                                                                                                                                                                                         3. –Ringo Starr (1940)                                                                                          
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                                                                                                                                      Ringo Starr, cuyo nombre real es Richard Starkey, es un músico, cantante, compositor y actor británico, conocido principalmente por ser el baterista de The Beatles. Nacido el 7 de julio de 1940 en Liverpool, Inglaterra, Starr ha tenido una destacada carrera tanto como miembro de The Beatles como en solitario.

    Primeros Años

    Ringo Starr nació en una familia de clase trabajadora en el distrito de Dingle, Liverpool. A una edad temprana, sufrió varias enfermedades graves, incluyendo apendicitis y una larga estancia en el hospital debido a la tuberculosis. Estas experiencias lo alejaron de la escuela y contribuyeron a su interés por la música, ya que pasó mucho tiempo escuchando la radio y tocando el tambor.

    Carrera con The Beatles

    Starr se unió a The Beatles en 1962, reemplazando al baterista original Pete Best. Su estilo distintivo y su personalidad carismática rápidamente lo convirtieron en una parte integral de la banda. Con The Beatles, Starr no solo tocó la batería, sino que también cantó en algunas de sus canciones más queridas, incluyendo:

    • "Yellow Submarine"
    • "With a Little Help from My Friends"
    • "Octopus's Garden"

    Carrera en Solitario

    Después de la disolución de The Beatles en 1970, Starr inició una exitosa carrera en solitario. Lanzó varios álbumes que tuvieron buena acogida y produjo varios éxitos, como:

    • "It Don't Come Easy" (1971)
    • "Photograph" (1973)
    • "You're Sixteen" (1973)

    Además de su carrera musical, Starr también se destacó como actor, apareciendo en películas como "Caveman" (1981) y desempeñando un papel significativo en la producción cinematográfica de The Beatles.

    Colaboraciones y All-Starr Band

    Ringo Starr ha sido conocido por su disposición a colaborar con otros artistas. En 1989, formó la Ringo Starr & His All-Starr Band, un supergrupo con rotación de músicos famosos que ha realizado numerosas giras y lanzado varios álbumes en vivo. La banda incluye a músicos de renombre de diversas bandas y géneros, y ha sido un vehículo para Starr para seguir activo en la música en vivo.

    Citas Famosas

    Ringo Starr es conocido por su optimismo y mensajes de paz y amor. Algunas de sus citas más memorables incluyen:

    1. "Todo lo que necesitas es amor."
    2. "La paz y el amor son mi mensaje."
    3. "El tiempo es el mejor maestro; desafortunadamente, mata a todos sus estudiantes."
    4. "Estoy agradecido por todo el amor y la paz que la gente me da. Solo quiero devolverlo de alguna manera."

    Vida Personal

    Starr se casó con Maureen Cox en 1965 y tuvo tres hijos con ella: Zak, Jason y Lee. Zak Starkey siguió los pasos de su padre y se convirtió en un baterista exitoso, tocando con bandas como The Who y Oasis. Después de divorciarse de Maureen en 1975, Starr se casó con la actriz Barbara Bach en 1981, y la pareja ha estado junta desde entonces.

    Legado

    Ringo Starr ha dejado un impacto duradero en la música y la cultura popular. Su estilo de batería influyó en generaciones de bateristas y su carisma ayudó a definir la imagen de The Beatles. En 2015, Starr fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll como solista, además de su inclusión con The Beatles en 1988.

    Filantropía

    A lo largo de los años, Starr ha sido un defensor de varias causas benéficas y ha utilizado su plataforma para promover la paz y el amor, participando en eventos y donando a organizaciones benéficas.

    Actualidad

    Ringo Starr sigue activo en la música, lanzando nuevos álbumes y realizando giras con su All-Starr Band. Su energía y entusiasmo continúan inspirando a fanáticos de todas las edades, y su legado como miembro de The Beatles y como solista sigue siendo celebrado en todo el mundo.                                                                                                                                                                                                                    4. –Michelle Kwan (1980)                                                                                                                                                                                                                                 
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                                                                                                                                           Michelle Kwan es una de las patinadoras artísticas más exitosas y respetadas de todos los tiempos. Nacida el 7 de julio de 1980 en Torrance, California, Kwan se destacó por su elegancia en el hielo, su técnica impecable y su consistencia competitiva. A lo largo de su carrera, ganó numerosos títulos y se convirtió en un ícono del deporte.

    Primeros Años y Comienzos en el Patinaje

    Michelle Wingshan Kwan nació en una familia de inmigrantes chinos en Torrance, California. Comenzó a patinar a la edad de cinco años, influenciada por su hermano mayor, Ron, y su hermana mayor, Karen. Sus padres, Danny y Estella Kwan, trabajaron arduamente para apoyar las carreras de patinaje de sus hijas.

    A medida que Kwan progresaba, su talento se hizo evidente rápidamente. A los 12 años, terminó octava en los Campeonatos Nacionales de Estados Unidos de 1993. Su dedicación y trabajo duro la llevaron a mejorar rápidamente, y pronto se convirtió en una figura destacada en el patinaje artístico.

    Carrera Competitiva

    Títulos Nacionales e Internacionales

    Michelle Kwan ganó su primer título nacional en 1996, y luego se convirtió en campeona nacional de Estados Unidos en nueve ocasiones (1996, 1998-2005). Su dominio en el escenario nacional fue impresionante y consolidó su reputación como una de las mejores patinadoras de su generación.

    Éxitos en el Campeonato del Mundo

    Kwan ganó el Campeonato del Mundo en cinco ocasiones (1996, 1998, 2000, 2001, 2003), una hazaña que la colocó entre las grandes de la historia del patinaje artístico. Su capacidad para realizar actuaciones excepcionales en competiciones importantes la convirtió en una favorita del público y de los jueces.

    Juegos Olímpicos

    Michelle Kwan compitió en dos Juegos Olímpicos. En los Juegos Olímpicos de Invierno de 1998 en Nagano, Japón, ganó la medalla de plata, y en los Juegos Olímpicos de Invierno de 2002 en Salt Lake City, Estados Unidos, ganó la medalla de bronce. Aunque nunca ganó una medalla de oro olímpica, sus actuaciones y su espíritu deportivo la hicieron ganar el respeto y la admiración de muchos.

    Estilo y Contribuciones

    El estilo de Michelle Kwan en el hielo era una combinación de gracia, técnica y expresión artística. Era conocida por su capacidad para conectar emocionalmente con el público, lo que se evidenciaba en sus interpretaciones conmovedoras y apasionadas.

    Citas Famosas

    Michelle Kwan ha compartido varias citas inspiradoras a lo largo de su carrera:

    1. "Cuando sientes que has dado lo mejor de ti, no hay nada que temer."
    2. "El éxito es una elección que haces todos los días."
    3. "La pasión y el trabajo duro siempre vencerán al talento cuando el talento no trabaje duro."

    Vida Después del Patinaje Competitivo

    Después de retirarse de la competencia, Michelle Kwan ha mantenido una presencia activa en el mundo del patinaje artístico y más allá. Ha trabajado como comentarista, embajadora de la paz y ha participado en varias iniciativas benéficas.

    Educación y Carrera Diplomática

    Kwan se graduó de la Universidad de Denver en 2009 y obtuvo una maestría en Relaciones Internacionales de la Escuela Fletcher de Derecho y Diplomacia de la Universidad Tufts en 2011. En 2012, fue nombrada Enviada de Diplomacia Pública por el Departamento de Estado de los Estados Unidos, un rol en el que viajó por el mundo para promover la diplomacia cultural y el entendimiento internacional.

    Legado

    Michelle Kwan es ampliamente considerada una de las mejores patinadoras artísticas de todos los tiempos. Su legado perdura no solo en sus logros competitivos, sino también en su influencia como modelo a seguir para las generaciones futuras. Ha inspirado a muchos jóvenes patinadores con su dedicación, ética de trabajo y pasión por el deporte.

    En resumen, Michelle Kwan ha dejado una huella imborrable en el mundo del patinaje artístico y continúa siendo una figura influyente y respetada tanto dentro como fuera del hielo.                                                                                                                                                                                                            

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